来自德国的ADAM喇叭在专业监听领域的知名度窜得很快，不仅国内目前已有许多录音室使用ADAM喇叭做为监听之用，更有一些知名艺人、专业音乐工作者把ADAM喇叭放在家裡听音乐。事实上，专业监听与居家视听的分野并不是这麽绝对，专业监听求的是真，居家视听则希望在真的基础上再多加一些美的成分，让听音乐更为享受，也因此ADAM近年来针对家用需求开发了不少产品，让发烧友也可以体验ADAM浸淫监听领域多年的成果。

专业监听器材 家用亦佳

在ADAM官网上虽然被列为专业用（Pro Audio），但家用也挺合适的，主要基于几个因素：第一，对于某些用家不爱家中摆放太多器材，或是偏爱系统简化的人，S4X-V内含扩大机模组，家中立刻可以少放一台800瓦的后级（请想像一下，800瓦后级有多巨大啊！），省去不少空间；第二、如果家中的讯源是目前最流行的数位播放，用电脑或iPad、iPod Touch控制，甚至可以连前级也省了，从讯源直入S4X-V，系统更为简化；第三、家中往往受限于空间型态、装潢摆设或生活动线，即便已经发现声音的问题来自环境，却也不容易做调整，但S4X-V具备多段等化与音频调整功能，透过适当地校正，就可以把频率响应调校到更平顺的理想状态。

三音路个别驱动

刚刚提到，S4X-V内含的扩大机模组的功率有800瓦，没错，这是千真万确的数字，而且一声道就有800瓦喔！更有甚者，这800瓦来自三部独立的扩大机，一部D类500瓦驱动12吋低音，一部D类250瓦驱动6吋中音，高音则由AB类50瓦扩大机推动。约略计算一下，买3部后级要花多少钱？就算一般的也要十来万吧！嘿嘿…S4X-V都先帮你省起来了。

不过，为何只有高音单体用AB类扩大机，中、低音都是D类？这牵涉到SX系列配备的最新X-ART高音单体。X-ART是Extended Accelerating Ribbon Technology的缩写，ex发音也是x，因此ADAM取其为X-ART，看起来比较酷。X-ART是ART高音的进阶版，ART高音就是把平面振膜折叠成绉折状，所以它接触空气的面积比一般平面振膜更大（当然也比传统锥盆高音大更多），驱动空气的量不仅更多，而且更快，也就是更有效率，动态范围更好，同时也冷却得更快。

此外，因为没有锥盆，也没有音圈（它是线圈），ART高音可避免传统锥盆单体盆分裂造成的失真，且极高频段的动态也不易受限制。改良为X-ART高音之后，效率多了4 dB，最大音压也高出3 dB，频率响应更达到50 kHz，由于规格更强，ADAM发现一般D类扩大机不能发挥X-ART的优势，因此特地开发出专属的AB类扩大机，其失真极低，且具备高频宽（达到300 kHz），足以让X-ART有最佳的表现。

可加装数类转换模组

S4X-V的中、低音则使用Eton制的蜂巢结构HexaCone振膜单体，中音6吋，低音则是巨大的12吋。两个低音反射孔在正面，低频延伸可达到28 Hz的优异规格。即便S4X-V的中、低音扩大机模组分别有250瓦与500瓦，但ADAM还是努力要让振膜更容易驱动，因此使用更大、更长的音圈，搭配更强的磁路系统，让单体更有效率。如此一来，中、低音的表现就会更精确，而且在更大的音压之下，仍能维持良好的线性。

接着来看S4X-V的调整面板。面板左上角是切换待机 / 启动的按钮，待机时亮橘灯，启动是绿灯。平常可以保持背面的总开关是on，要听的时候按下面板按钮至启动，不听时切至待机，使用上还算方便。按钮右边有两个灯号，一是OL，一是D/A。OL是overload的意思，当它闪红灯就表示喇叭过载了，保护装置已启动。D/A则是数类转换器，原来所有SX系列都能选配24 bit / 192 kHz数类转换模组，可从喇叭背板上保留的位置插入，插入模组D/A灯号便会亮绿灯。输入介面则有AES/EBU与S/PDIF，并可切换左/右/单声道。

超强等化功能

面板下方还有一排共6个旋钮，则是让S4X-V变成你的「客制化」喇叭的好道具，可以因搭配的器材、空间状况，以及对声音的喜好来做调整。左边两颗可调总输入灵敏度，其中「Coarse」是粗调，从-20 dB至+8 dB，每段落差4 dB，另一个「Fine」是细调，从-1 dB至+2 dB，每段0.5 dB。中间两颗调bass，其中「EQ 80 Hz」可从0 dB至6 dB增加此频段的低频量感，另一个「＜150 Hz」则可增加或减少低于150 Hz低频的量感，范围是-4 dB至+4 dB。

S4X-V的调整面板

右边两颗用来调高频，其中「＞6 kHz」可增加或减少高于6 kHz高频的量感，范围从-4 dB至+4 dB，另一颗「Gain」则可调整高频部分的输入灵敏度，调整幅度-2 dB至+2 dB。老实说，这些调整功能还真的相当複杂，却是录音室裡能实际派上用场的工具，你可以在家裡慢慢玩，玩出你理想中的声音，或是请安迪音响以专业方式帮你调，调出准确平顺的响应频率。

庞大规模感

试听时，搭配的器材包括Marantz CD-67 MKII唱盘与Mark Levinson No.26前级，线材则是Canare平衡线与一般的电源线。我蛮好奇的是，音响店通常都会尽量用好线材去搭喇叭或扩大机，让声音更美，但据我所知，Canare虽然是多数专业录音室爱用的线材，但并不昂贵，至少和S4X-V比较起来，Canare不是同级的东西。安迪黄老板表示，他的生意有一部分来自专业录音室，就他经营这麽多年的经验，他认为Canare已经够好了，而且Canare能够带来精准真实的声音，能帮助客人更容易瞭解S4X-V的表现。

Marantz CD-67 MKII唱盘与Mark Levinson No.26前级

聆听室不大，对S4X-V来说甚至还太小，约末是6坪多，尤其三音路的S4X-V又配上12吋低音单体，中、低频的饱满程度可想而知，例如聆听拉图指挥维也纳爱乐，布兰德尔弹奏贝多芬钢琴协奏曲第3、4号，弦乐齐奏时极为绵密，浓浓的厚实感一层叠上一层，我彷彿我乘着小舟随着浪涛浮起又陷落，领略源源不绝的能量感。大声聆听S4X-V，我有一种坐在国家音乐厅前五排的感觉，交响乐的规模感非常庞大，但并不觉得有压力，因为黄老板已调整过频率响应。他说，在小空间裡近距离聆听S4X-V，必须适度减低高频与低频的量感，不然高频会冲，低频会轰，而听不出声音质感。在这个录音中我除了感受到类似类比录音的直接感，钢琴音粒也很有水分，听起来很轻松。

直接无隐的个性

接着我用I Solisti Italiani乐团的「Ombra Mai fu / Pachelbel : Canon」专辑来测试S4X-V的高频与细节呈现能力。这张CD的电平调得很低（Denon的录音似乎都是如此），但只要转到足够的音量，就可以听到很自然、很丰富的细微残响与空间回荡感，但如果系统的高频有点利，接下来就会听得有点辛苦。S4X-V轻而易举就表现出很棒的空间感，但更棒的是，高频依然十分轻松，例如衬底的细微大键琴声，感受得到清脆华丽的光彩，却完全没有生硬烦躁的不悦。细节丰富又听起来轻松舒适，正是X-ART高音的过人之处。

S4X-V确实带有监听器材的无隐个性，表现很直接，对音色也不多加额外的修饰，例如聆听哈根弦乐四重奏（Hagen Quartet）演奏贝多芬作品，弓弦摩擦的质地非常清晰，运弓的力度，以及快慢与强弱落差所造成的张力也很写实，但油光水滑的甜美音色，或是丝绸般的柔美光泽，就不是它要强调的部分了。虽然如此，透过S4X-V聆听弦乐四重奏依然不减轻松畅快之感，因为我仍然听到正确且高贵的弦乐音色，丰富活泼的律动感，还有完美的均衡与和谐，那才是音乐性的主要来源。

让听者真实感动

S4X-V的精准性格也包括低频，以聆听Antonio Forcione的「Ghetto Paradise」专辑为例，第1轨《Maurizio's Party》有非常丰富且变化万千的电贝斯弹奏与击鼓，我发现每一个节奏传来都是清清楚楚、扎扎实实、一丝不苟、迅捷无伦，低频不仅收得快，冲击力又强，可见负责低频的500瓦D类扩大机的确把那颗12吋HexaCone低音控制得服服贴贴。很棒的质量与密度也是S4X-V值得称赞的特性，像是专辑中萨克斯风的金属质感、吉他音粒的力度与重量感、击鼓时清晰的轮廓与弹跳感，都显示出HexaCone振膜的优异性。

左：Antonio Forcione的「Ghetto Paradise」专辑。右：陈建年的「海洋」专辑。

最后我拿出陈建年的「海洋」专辑，S4X-V立刻用一些毛燥感告诉我这是个普通录音，但随后它又补给我一种亲切感，这来自于靠近、庞大、饱满的音像，以及陈建年不加矫饰的唱腔所带来的真诚。原来S4X-V的好听，是因为它除掉了听者与录音之间的隔阂，把听者带到每一个录音现场，让音乐真实上演，也让听者真实感动。

所有SX系列都能选配24 bit / 192 kHz数类转换模组，可从喇叭背板上保留的位置插入。

器材规格

型式：3单体3音路主动低音反射式喇叭
使用单体：X-ART平面高音×1，6吋HexaCone中音单体×1，12吋HexaCone低音单体×1
内建扩大机：高音AB类50瓦×1，中音D类250瓦×1，低音D类500瓦×1
输入端子：XLR
频率响应：28 Hz ~ 50 kHz
总谐波失真：小于0.6 % (＞80 Hz)
最大音压：118 dB (瞬间128 dB)
分频点：280 Hz，2.8 kHz
输入阻抗：10k欧姆
尺寸：690×360×445 mm（H×W×D）
重量：35.6公斤