恐怕没有任何一家音响公司像Delight audio一样，旗下所设计的第一部数位讯源，而且是唯一的一部，便一口气直达SACD唱盘，中间没有任何的CD唱盘，而且暂时也没有推出一般CD机的计画。为什么会有这样的思维呢？尤其Delight还是一家初入市场不久的品牌，有什么本事要消费者立刻就要接受价位不太容易低下来的SACD唱盘？

要做就做到最好

Delight的设计哲学是要做就做到最好。他们认为，既然已经知道SACD的规格好过CD许多，声音表现也更好，为何还要回头去设计CD唱盘，何不一口气就做到顶，提供给音响迷最好的声音。于是Delight不惜花费5年时间，试做无数次，淘汰许多不满意的版本，再不断地精益求精，终于完成这部SCD-5000 SACD/CD唱盘。


SCD-5000的外型简炼大方，搭配4支不锈钢抛光圆柱，便形成一个刚性极佳，极为坚固的机箱体。

SCD-5000的外型和他们家的其他器材一样，表现出简炼大方的气质。方正直角造型，搭配4支不锈钢抛光圆柱，便形成一个刚性极佳，极为坚固的机箱体。显示幕部分以一个金属框架突出于机箱的线条限制，则有画龙点睛之妙。曾有网友提出疑问表示，SCD-5000与中国山灵公司的某部CD唱盘在外型上很类似，难道SCD-5000是请人代工吗？在此我愿意代为说明。因为山灵在机箱五金加工部分的确具有优势，因此SCD-5000的机箱便委由山灵代为製作，但其馀部分则与山灵完全无关，全部都是Delight自行设计完成。事实上，Delight绝对有能力自行设计製作机箱，但这样一来成本又会大幅增加，SCD-5000的价格恐怕就不只如此，结果就是更不容易欣赏到Delight的智慧结晶了。

最高等级的Sony读取机构

从外型上显而易见的，SCD-5000的唱片读取机构采上方置入设计，目的是希望更为经久耐用，毕竟抽屉式结构久了之后比较容易出现问题，而从这裡也可以感受到Delight的细心之处。

要做SACD唱盘，大部分都得向Sony购买读取机构套件，SCD-5000也不例外，不过Delight一买就是要Sony最高级的雷射读取机构，意思就是说，除了Esoteric这样的少数Hi-End转盘，市面上大概也买不到比Sony更高级的SACD读取机构了，可以想见SCD-5000用料之发烧。


SCD-5000的唱片读取机构采上方置入设计，目的是希望更为经久耐用。

既然用料都这么烧了，电路部分自然也不能马虎。SCD-5000采用全平衡结构，必须透过最精确的元件配对，才能发挥全平衡电路的优势。SCD-5000在製作过程中，不仅晶体、IC、OP经过谨慎的配对，就连电阻、电容等被动元件也都一併配对，务求达到最低的误差。电源部分，SCD-5000亦采用自家的UAD「智慧型电源转换储能装置」。简单地说，UAD的好处就是能提供纯淨如电池的品质的完美直流电源，并具备超高充放电速度、超低的电源内阻，以及强劲的电流供给能力，因此Delight所有需要插电的器材都配备UAD。


Delight使用的是市场上所能买到Sony最高等级的转盘结构。

轻松愉悦的声音走向

由于撰写SCD-5000时，Delight的综合扩大机与喇叭都已归还，我就把SCD-5000带回家，在我家客厅进行试听。搭配的器材包括Melody 1688II真空管前级、NuForce Reference 9 V2单声道后级，及PMC OB1i落地喇叭。或许一套西装式的搭配最容易凸显其优势，但透过其他器材则可以发掘SCD-5000的更多特质。



以播放Quatuor Ebene弦乐四重奏演奏德布西、佛瑞与拉威尔等法国作曲家作品为例，我听佛瑞E小调弦乐四重奏，发现SCD-5000具有柔化的走向。这是一首慢板乐曲，透过SCD-5000可以感受到弦乐有如绸缎般流畅地起伏，没有生硬或紧迫的转折，即便是强奏乐段的高音仍显得轻松愉悦。不过SCD-5000的柔并不是美，意思是说它并未刻意增添光泽或华丽甜美的色彩，我依旧听到了弦乐线条中应有的质地、纹理与松香味。由此可见，柔的SCD-5000在频率响应并未替特定频段加料或美化，而能正确重播出乐器或人声应有的音色，严守了做为优质讯源的本分，就是中性。

让人忍不住要听弦乐


SCD-5000听起弦乐真是太棒了，于是我接著听魏本的弦乐作品集。魏本已属于现代音乐的范畴，因此作品中的旋律性并不强，反而有蛮多像是声音实验的东西。经由SCD-5000的播放，极细微的声响钜细靡遗，细而不绝，绵而不断；强奏乐段在张力中不觉有紧张的压力，柔和的线条保有阴柔的韧性；宽松的低频厚度不错，即便音符纷飞，仍不脱离沉稳的基础。

意犹未尽我接著再听义大利弦乐四重奏演奏贝多芬作品，编号59的F大调第1号。跟之前听的曲子相较，这是一首轻快的乐曲，透过SCD-5000聆听会有那么一丝丝黏腻的感受，但这样的感受一点都不影响听感，反而会让人觉得非常亲切，会想要一首接一首地不断听下去。SCD-5000也很能突显贝多芬作品中的丰富的强弱对比，使得乐团表现格外生动。

没有压力的铜管


听完弦乐换铜管，我选了Jan Garbarek与The Hilliard Ensemble的「Officium」。这是萨克斯风与人声合作的中古世纪圣歌，透过ECM干淨的录音，应该要能感受到宁静至远，空灵圣洁的感觉。经由SCD-5000的播放，Jan Garbarek极尽挥洒的高音萨克斯风显露出一种不受限制、突破压抑的飘逸感，与我过去所听到稍显紧迫的拘束感完全不同。能够有这样轻松的听感，我觉得一方面是因为SCD-5000的高频表现的确非常优异。另一方面则是SCD-5000在声音密度方面拿捏的相当好，让铜管具备应有的金属质感，又不会过于紧密而形成压力。

SACD让透明度好上加好


既然是SACD唱盘，当然要听SACD唱片，于是我拿出RR发烧名片「Tutti」的SACD版。我把这张Hybrid SACD片放入SCD-5000，它会先自动播放SACD层，此时萤幕右侧的蓝灯即亮起。如果你想听CD层，只要按下唱盘或遥控器上的SACD/CD键，SCD-5000会立刻暂停，重新读取后再从第1轨开始播放，萤幕右侧会亮白灯。反之亦然。

比较起来，CD层的声音密度比较好，音量似乎也大一些，感觉能量较强、较直接，但SACD层的轻松开放感，听起交响乐更是舒畅。听SACD层时，音场有突然被拉开、拉远的感觉，乐团分部的层次感、分离度也都明显变得更清晰。由于SACD的高频与细节表现更好，让我感受到空间中的残响与空气流动感更为丰富，因此空间的形体感也更为清晰了。

由于SACD层的音量感觉上比较小，因此我试著将音量调高，此时整个动态与能量感都增加不少，好像乐团的实力忽然提升了。另一方面，SACD层也有更美的声音质感。例如聆听第6轨莫札特第21号钢琴协奏曲，SCD-5000精彩重现了RR录音中一项重要特质：透明度。钢琴晶润的颗粒活灵活现地在透彻音场中跳跃，弦群则如同水银泻地般流出，好似附上一层清新的光彩。

轻松中愈显音乐性的珍贵


最后我想听米尔斯坦（Nathan Milstein）演奏的巴哈无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲。播放当中的D小调Partita No.2第5个乐段，也就是著名的夏康舞曲，SCD-5000的鲜活澄澈让这首曲子听来不会太过沉重。透过SCD-5000优异的解析力，我才瞭解为何米尔斯坦能够被列为20世纪最伟大的小提琴家之一，各种弓法、音色的变幻，都在他巧妙、熟捻的运行中自然流露，丝毫不觉得哪一个部分是勉强拉奏出来，如果SCD-5000少了一分轻松自在的活跃感，或是多了一分对质地纹理的刻画，可能都会破坏米尔斯坦演奏的流畅与精准。

与自家的综合扩大机相同，SCD-5000亦不卖弄花俏，中规中矩、扎扎实实地把电路做到完善，元件挑得仔细，材料用到最好，结构做得坚固，自然而然便具备好声的基础。它并不会改变原来系统的声音走向，但在轻松、自然无压力的播放中，音乐变好听了，更显其设计智慧的珍贵。更重要的，SCD-5000不仅让你的SACD终于有了尽情发挥的机会，也会让你更爱听你的CD收藏。

Delight SCD-5000器材规格

形式：CD/SACD唱盘
输出端子：平衡 / 非平衡
SACD频率响应：2Hz ~ 30kHz (±0.5dB)
CD频率响应：5Hz ~ 20kHz (±0.5dB)
输出电平：2.1V
信噪比：118dB
失真度：< 0.002@1kHz
动态范围：115dB
尺寸：446×104×318mm（宽×高×深）
重量：10kg