还记得今年中曾走访博仕音响，但当时是为了店家专访，没机会在新装潢的视听室内好好试听。然而最近的代理商垣庆的安排之下，又有机会来到博仕音响，试听的主角是来自义大利的Opera Grand Callas落地喇叭。或许您会怀疑，这不是新款式呀？当初收到试听邀请时我也很纳闷，到了现场才知道，原来是2014的新版本到货了！只是型号名称没有更改而已。而且博仕告诉我，这对喇叭才到台湾不久，先在劲迪音响展示了一段时间，后来才移师到博仕这边。

Grand Callas一共有两种版本，上网搜寻一下还能找到旧版本的照片。光是比较外观，新版Grand Callas就已经胜出了！义大利卓越的木工技术，让这对喇叭若艺术精品一般，优雅又大器，可以近距离仔细观赏却找不到任何瑕疵。前/后障板以皮革材质包覆，隐隐约约还能看到细腻的皮革纹路，质感加分不少，另外在喇叭顶部多加了一层厚实的黑色强化玻璃，不仅方便清洁，也同样有视觉加分效果。除了外型大幅度改变，原厂强调，整支喇叭从头到尾全新设计而且音质表现和旗舰级Tebaldi落地喇叭同等级，可是价格更相对较低、体积更小更容易摆放。

先看箱体结构，圆弧形水滴造型虽然不是独创，但漂亮的弧形曲面制作过程费工又费时，也算是下重本的设计，而且不光是为了好看，也包含了声学上的考量，非平行面箱体的优点是可以减少箱体内部驻波干扰。除此之外，原厂也很注重箱体刚性，刚性提昇了，才能降低谐振发生的可能，所以Grand Callas的采用MDF板与弯曲成形的多层胶合板，侧箱体的厚度就有25mm（这可是一般家用喇叭前障板的厚度），前障板更倍增至50mm之多，确保能够稳定承载单体重量。

原厂数据指出，身高130公分、重量75公斤的Grand Callas，拥有92公升箱体容积，其中有80公升是分配给低音单体独立使用，中音单体则是独立在单一箱室之内，里面填充了polyurethane聚氨酯泡绵当做阻尼物，来降低箱体内部的反射，当频率为250Hz时有60%吸收能力，500Hz的时候则有接近100%的吸收能力。

采3音路6单体低音反射式设计的Grand Callas，在前障板上，我们看到了1只来自Scan Speak的9700软半球高音、1只来自SEAS经过退火（annealed）的7吋PP振膜中音，还有2只专为Opera订制的Scan Speak 8吋铝质振膜低音。据说这只低音单体的性能相当不错，高频可以延伸至1.5kHz，不过原厂却把分频点定在200Hz，让低音单体只负责32Hz~200Hz的频段，超过200Hz以上的频率交由中音单体负责。看起来似乎大材小用，但换个角度想，这样的设计就好像能够载重10吨的卡车只载了1吨的东西一样，反而能让低音单体的工作更轻松。而且一次用了2只来增加推动空气的能力，创造更好的低频能量。

在喇叭背后还有2只软半球高音，原厂称之为背辐射系统（Rear Radiation System），旗舰喇叭Tebaldi更是多达4只高音，上一代Grand Callas也用了3只，那为什么这次新版本只用了2只高音？Opera解释这是仔细研究箱体几何形状再综合自家设计经验的结果，使用2只高音的表现最自然，所以又称为Natural Dipole。其实这种设计和360度发声的mbl喇叭颇有异曲同工之妙，假设我们身处于音乐演奏会现场，听到的音乐绝对不会只有乐器发出来的「直接音」，同时还有现场空间反射而来的「间接音」，两者加起来才会是最自然的「现场音乐」。然而Grand Callas并非360度发声，所以在喇叭后面配置单体，在向前发声的同时也向后发声，藉以创造出更丰富的间接反射音，听起来才会有更「接近现场」的感觉。

另外，Grand Callas还提供低频调整功能，在喇叭端子附近有一个拨杆方便用家增减低频量感，您可以依照喇叭实际摆位来做调整，如果低频还是太多的话，可以再用塞子堵住低音反射孔。当然低频调整不仅限于配合摆位，也可以纯粹当做「玩音响」的乐趣，而且基音变好了，泛音结构也会跟着更丰富，所以虽然是在调整低频，高频也会跟着变化，有机会您一定要试试看！

试听地点就在博仕音响的专属视听室内，讯源使用Esoteric P-02 CD/SACD转盘搭配Angle Sound D/A数类转换器，负责驱动喇叭的是Pass XP-10前级以及拥有250瓦输出功率的Pass X250.8后级。才刚开声，Grand Callas轻松开阔的音场表现与细腻的高音延伸就令人惊艳，譬如陈锐与瑞典广播交响乐团合作演奏「柴可夫斯基&孟德尔颂小提琴小提琴协奏曲」，陈锐的小提琴厚实凝聚，拉到高音时的弦音充满穿透力，能量感充足又能够细腻延伸。这时候我试着将Grand Callas背后的拨杆切到「-」档位，这里的设计是要调整低频量感，不过仔细聆听就会发现对高频也有影响，同样是陈锐的小提琴，后者听起来比较柔软，多了一点水润感，原先在「+」档位时显得比较有攻击性，两者差距只有一点点，但专注聆听还是可以分得出差异。到了中后段乐团开始齐奏，低频饱满、收放自如，从一开始细腻优雅到后来大开大阖，整个气势完全绽放开来，令人精神为之一振！

另一张「Friday Night in San Fransisco」是由Paco De Lucia、John McLaughlin和Al Di Meola三位吉他手在旧金山现场演奏的发烧录音，三把吉他的定位清楚明确，吉他手华丽的弹奏技巧，在Grand Callas上听起来干净、快速，这里我比较喜欢有攻击性的高频，所以把档位切换到「+」，果然钢弦的音色更清亮，且能量感充沛又有穿透力。三把吉他相互较劲、相互唱和，听起来流畅、爽快。

接着换上「Burmester奔驰的美声」发烧测试片，第1轨达拉斯管乐团演奏的「Christmas And Sousa Forever」，大鼓在远方敲击的低频弹跳自如、快速不混浊，管乐器吹奏的音色嘹亮带有金属味却不刺激，齐奏时带有丰富的层次感，而且场面开阔轻松，很有佳节热闹的气氛。跳到第8轨是安．碧森的「September in Montreal」，爵士鼓刷轻轻刷过钹时的金属震颤细腻延伸，解析力非常好！安．碧森弹奏的钢琴音符带有光泽感，每一个颗粒扎实饱满却不臃肿。人声演唱更是迷人，当安．碧森的歌声厚实又凝聚，音像比较大一些，但是口型、轮廓清楚明确，可以捕捉到很多演唱细节，整个音场向后退至少1公尺以上。再跳到第10轨佐藤真由美的人声演唱，温润厚实的嗓音，口型又大又清晰感觉很贴近，伴奏的钢琴、爵士鼓相较之下比较远一点，距离拉开了空间感更好却不影响细节，而且钢琴颗粒一样很扎实又有力道。Grand Callas诠释人声真的很有一套，有细节又有厚度！

不光是中高频好，低频也非常有看头！我拿出「The Stockfich DMM-CD/SACD Vol.1」老虎鱼发烧专辑，面对沉猛强悍的低频节奏，Grand Callas毫不畏惧沉着应对，第1轨Chris Jones「No Sanctuary Here」当中的低频节奏听起来干净快速、又沉又稳，更棒的是，中高频一样清晰不受影响，人声、沙铃、铃鼓、吉他，各种乐器伴奏的定位、音色、细节全部清楚刻画出来，没有被低频掩盖过去，这首曲子我常听，但这次Grand Callas似乎诠释得更丰富多彩！

跟Grand Callas相处不需要花时间慢慢培养，到音响店坐下来一听就立刻就会被他的声音魅力吸引，高频细腻又有穿透力，中频人声更是厚实凝聚，低频不仅干净快速，还带有沉猛的力量，整个音场在Natural Dipole的加持下，显得宽松自然。重要的是，Grand Callas拥有丰富流畅的音乐层次感，绝对是您一听就会喜欢的好声音。