原本台湾山叶在音响展后安排了整套YAMAHA两声道旗舰系统要来MY-HiEND评测，不过临时旗舰喇叭NS-5000(56万台币)没法安排，让我错失了能在MY-HiEND试音室好好体验当今YAMAHA整套最顶级工艺水准的机会，虽然有些可惜，但换个角度想，搭配自己熟悉的喇叭更能瞭解这套前后级的实力。C-5000前级与M-5000后级售价一样，是27万台币，同时送来的还有CD-S3000旗舰SACD/CD唱盘(18万台币)。

在安装的过程中，这三台的重量都不轻，着实费了我不少力气，可预想其内部用料必定是装好装满，外观上维持YAMAHA一向的设计，是目前很流行的复古风格，银色配上两边深色实木的护板，另外也有黑色版本可选择。接好开声后，其声音表现相当出色，我先随意播放一张「Belafonte at Carnegie Hall」SACD，原本担心日系机种相对声音较为单薄的疑虑一扫而空，这套前后级的声音是厚实具有密度的，而且其更保留了日系精准定位，细节丰富的优点，这张专辑我听过几次已经数不清了，较以往比起来，我更轻松的就能听到许多细节，除了Belafonte的人声外，现场还有许多演出的乐器，都很真实清楚的呈现出来，这套前后级相当厉害！

CD-S3000旗舰SACD/CD唱盘背面，除了XLR与RCA类比输出外，还有数位输入与输出，USB DAC功能。

M-5000后级前方是一个大型的类比指针仪表版非常吸引人，在黑暗中会更突显其温暖的灯光，这个仪表版厚度达7mm，玻璃使用朝日玻璃的制品。YAMAHA的旋钮都采用机械式的，在M-5000的左方有电源拨杆、喇叭输出选择、右方则是显示仪表的选择(DIMMER, OFF, PEAK, VU)与输入来源的选择(LINE, BAL)。

M-5000的大型镀金喇叭端子质感非常好，采用超大型螺旋式设计，以纯黄铜块切割而成，其锁在厚达3mm 的端子底板，这个底版也采用纯黄铜制成，具备高强度和刚性，无磁特性，，我非常喜欢这个端子，使用上也很好用，

M-5000有RCA、XLR类比输入各一组，并设有相位(PHASE)开关可以设定正向或反向，这对遇到脚位设计不同的器材、或是录音反相时很是好用。M-5000每声道可输出100W，并可设定为桥接输出，变为400W，若对功率有绝对不妥协的需要者，可使用两台M-5000。

从原厂的资料来看，M-5000的内部相当精彩，本体采用框架式架构，并使用机械式接地，使用螺栓将电源变压器、滤波电容器和散热器直接固定本体框架上，M-5000采用左右声道全平衡设计，左右声道线路为机械电气隔离，一颗低磁漏的大型环形铁心变压器位于前面中央，与传统设计相较，绕铁心拉出的铜线能显着降低能量耗损，阻抗更低，变压器底部使用3mm厚的纯黄铜底座，抑制不必要的振动。4颗自家33000μF大型的滤波电容直接使用螺丝和黄铜制端子取代焊接。

C-5000前方大量采用复古机械式的切换选择，保留早期扩大机常用的功能，包括高中低音的EQ等化调整，唱放MM、MC的设定，黑胶唱放的超低音滤波功能(Subsonic Filter)，3段可设定输出增益(GAIN, 0, -6, -12)，耳机输出也有4段输出可选(TRIM, -6, 0, +6, +12)可对应不同规格的耳机需求。有个比较少见的开关，就是EXT. DIRECT，其实就是Bypass的意思，这个功能开启时，表示使用别的前级讯号输入C-5000后再直接输出。

C-5000具有非常齐全的介面，输出有RCA 2组与XLR平衡输出一组，用家可从前方面版切换输出选项，输入有XLR平衡输入两组与RCA 4组，每组XLR输入下方有可以切换相位(Phase)及放大(Attenuator, 0 or -6dB)，比较特别让我更讶异的是C-5000的唱放除了RCA外，还有XLR平衡输入，可说是非常少见，感觉相当高档。

C-5000的内部用料与线路之精彩程度完全不输M-5000，其采用全平衡动差线路，专利浮动平衡式的前级，对称式一层一层的线路、低阻抗设计，本体非常坚固，设计非常精准，使用两颗环型变压器供电。

CD-S3000有个「PURE DIRECT」功能 ，专为追求最高纯净的烧友所设计，启用后萤幕显示会关闭并且数位输出电路会停止运作。聆听「Sting: Fields of Gold – The Best of Sting 1984 – 1994」第7轨的「It’s Probably Me」，Sting与Eric Clapton的合作歌曲。这套前后级在结像、定位，明显地非常优异，Sting的歌声就在我的正前方演唱着，持续的效果声 「搭搭搭」打着结拍与歌声呼应，有画龙点睛的效果，听起来非常清晰真实，Bass低沉具有 Q度的能量与尾韵加入了温暖的底盘，扎实具有衝击能量，吉它与钢琴的弹奏细节都完全呈现出来。

聆听「2raumwohnung: Nacht und Tag」这张低频吓人的专辑，这张唱片在不同的系统播放时，都能直接反应出很大的差异，很适合用来做为参考之用，一样播放第五轨的「Ich bin die Bass Drum」与第8轨的「Hotel Sunshine」，一般日系器材最被为垢病的就是日本声，什么是日本声? 就是虽然解析很好、细节很多、力道动态也都够，但声音偏单薄没有情感可言，如果器材是属于日本声，播放这张专辑肯定会很难听，而这套旗舰前后级完全是High End等级的密度，低频饱满、能量强劲，而且控制力很好，听到的是Q弹密实的低频，而不是松散糊糊地。

聆听「Earl Wild: The Art Of The Transcription」，这是他1981年于卡内基音乐厅现场演奏录制的专辑，将这套前后级在音色与空间感、泛音的呈现尽情了发挥出来，Earl Wild弹奏充满了活力、琴声音色绚丽多变，情感丰富，这套前后级的声音质感相当有水准，细腻却又不失自然，钢琴的泛音丰富至极，毫无保留，现场空间的背景残响、听众的掌声与噪讯，种种细节都让人感受如临现场的真实。

聆听「Jazz at the Pawnshop: Vol.1」当舖爵士第1集，这张由瑞典发烧唱片Proprius出品的发烧片，可说是人手一张，还出了许多不同版本，不知大家都没有发现，不少被推崇的经典发烧名盘许多都是现场录音，这张当舖爵士正是1976年在瑞典Pawnshop收音，其为标准的爵士乐团演奏，有中音萨克斯风、单簧管、钢琴、铁琴、低音、鼓一起演出，这套前后级不仅音场完整，将整个舞台呈现出来，更重要的是其音场层次分明，是一个立体舞台的再现，你可以听到有些乐器比较前方、有些乐器是比较远的位置，乐器的动态张力、强弱动态对比亦非常出色，这也是音响系统非常重要的一个部份，如果动态不够，音乐听起来会失去了该有的活力，聆听者无法感动，这套前后级具有很好的动态，该强则强，该弱则弱，充份感受到演出者的诠释与灵魂。

早期CD尚未问市时，大家听的都是黑胶唱片，因此扩大机配有内建的唱放是很平常的一件事，后来CD问市开始流行之后，厂商才将唱放拿掉改成选配的模组以节省成本，而一些历史比较悠久的厂商可能就还会保留唱放的功能，YAMAHA C-5000前级就标准配有唱放，而且等级还不低，除了支援MM、 MC唱头外，居然还有平衡输入设计，这就很少见了，就算是现在独立唱放的产品也很少会有平衡设计，MC放大部分有4阻阻抗值可调(300, 100, 30, 10)，可对应不同的唱头。实际聆听我可以保证这个内建的唱放绝非厂方敷衍了事的功能，其具有很好的宁静度与足够的放大增益输出、质感也很好，对于想听黑胶的人，C-5000内建的唱放已很不错，此外其也有超低音滤波功能(Subsonic Filter)，可以消除一些黑胶会有的低频噪音。