前段时间，我试听Thiel 超奥 TM3 书架箱。文字中提到 ：Thiel 一种坚守着创办人对完美音质重播的严谨要求，认为一对好的音箱其价值在于能够表达好的 Musical 音乐性，这要满足四项基本的高保真要求 ：Tonal 音调、 Spatial 空间感、 Transient 瞬态及 Dynamic 动态。也就是说，音色要像真正的乐器，音场的感觉要像真正的录音现场，声音的反应速度要够快，才不会扭曲了录音的原貌，而动态幅度要够，才能正确表达声音的强弱对比效果。因此早期的 Thiel 都自行开发铝盘喇叭单元，他们认为铝材料质轻而又足够的硬，生产出来的振膜瞬态响应才足够快，而且能承受强大的动态而不容易失真，而轻薄的振膜对于细节和泛音的表现同样能满足苛刻的要求。

然而创始人 Jim Thiel 在 2009 年离世后，品牌推广一度沉寂下来。直至 2013 年 Mark Mason 出任 Thiel 产品开发总监，这位资历深厚的设计师带领 Thiel 重回正轨，接连发布了 3rd Avenue Collection 系列多款产品，除上次试听的 TM3 书架箱外，本文主角 TT1 无疑是其新系列中的旗舰。 Mark Mason 的设计风格既有延续传统 Thiel 的一面，比如瘦高而且不规则的箱体造型，比如金属振膜喇叭单元，目的依然如故。除此之外也带来了新的创造力，比如前宽后窄的水滴形音箱设计能更有效抑制谐振 ；比如采用玻璃纤维振膜的中音单元，同样具有质轻且质坚特性的同时，更兼具了优秀的阻尼特性，令中音重播音质更鲜活密度更高。

TT1 所使用的两只 6.5 吋低音单元，则传承了 Thiel 使用金属喇叭追求高响应速度的做法，向 Scan-Speak 订制生产的 6.5 吋铝质振膜单元。 Thiel 研究表明，要获得大动态低失真的方法，就是要有最佳化的磁路设计，单元最大的失真来源为磁路的非线性，因此为了让音圈在磁隙中受力均匀， Thiel 的单元都采用长磁隙短音圈设计，这样可保证音圈运动在线性的磁场内。为了降低音圈在磁隙中运动时产生的逆反电动势会抵消驱动力的影响， Thiel 在单元的磁路上附加铜套与铜环，不仅改善了磁路的特性，即使在承受大功率时，依然可以有效控制失真及相同频率与相位的特性。

TT1 的高音则为 1 只 1 吋钛金属振膜硬球顶高音，原厂认为钛金属的阻尼特性比其它材质更能克服高频的盆分裂现象。高音单元前如 TM3 一样安装了金属保护网，不仅可以为脆弱的高音单元提供保护，更利用网格状的金属罩起到导波器的功用，有助于高音扩散，营造更理想的离轴响应特性，令音箱摆位更容易。 TT1 的高音单元面板设计成内凹的浅圆号角形，有助于控制声波扩散的同时，还能令高音单元重播的频率下限延伸更低，从而改善高音单元的中频响应，使其更容易和中低音单元衔接。另外， TM3 的中低音单元同样采用内嵌式安装，外圈也设计成渐开扩散状，也为控制整体的声波扩散性能而考量。

TT1 的箱体外观设计如同放大版的 TM3，虽然没有如过去 Thiel 那前障板的后倾设计，却并非现在的设计团队不重视喇叭单元之间的相位，而是采用合理设计分音器来达成此目的。 Thiel TT1 的前障板是垂直的，但箱体后方却有一定的斜度，侧面看去上窄下宽，曲线设计的箱体可以大幅降低箱内声波的反射和箱外声波的绕射。而箱内采用多重间隔处理，每路喇叭单元分据各自独立的内腔室，降低箱内声波彼此干扰，确保最佳的声音纯净度。位于箱体背面的两个低音倒相孔，深度与开孔直径及弧度都经过精密计算，可辅助获得更醇厚的低频能量，降低气流噪音的同时不影响清晰度。

Thiel 向来认为选择性能优秀而且容易匹配的喇叭单元是设计的重点，因此在拥有特性优秀的喇叭单元后，得以支撑 Thiel 沿用一阶每八度音程 6dB/Oct 衰减斜率分音设计的做法，从而避免复杂的分频器设计用料带来不必要的能量衰减、相位漂移等问题。线条流畅和谐箱体设计，结合科学设计四单元三路分频网络设计，让 TT1 具有平坦的频率响应和出色的整体清晰度。甚至连 TAS 主编 Alan Taffel 也惊赞 TT1 “具备同级产品无可比拟的优秀低频效果，尤其是对钢琴质感的表现简直是毫无瑕疵！”

有了上次试听 TM3 的经验，因此并不难为这对 TT1 找到合适的摆位，由于采用后倒相的设计，因此音箱摆位时不妨离后墙远一些，这样能获得更清晰的低音和更深远的音场感。当然， TT1 采用 3 路 4 单元的设计，不能和 TM3那样采用近场监听的摆位法，总得留恰当的距离令全频声波在聆听位置上能够完美融合。事实上我们发现 TT1 的扩散性能是非常不俗的，即使不作内拗的平行摆位，音场的深宽感就相当出色，而且声像的实体感和清晰度都已不俗，渐渐微调两箱之间的距离并稍加内拗，音像也渐渐更扎实更清晰，总体而言摆位调整获得更好的表现并不困难。

搭配上 TT1 也不挑剔，尝试过 ESTi 的前后级晶体管功放和斯巴克的 A-88TMK2 监听版电子管功放，都能令 TT1唱得轻松欢快。尤其是那种高密度又具肉感的中频音质，甚至比以往 Thiel 自家最顶尖的产品都来得更醇厚有力，这显然是使用全新喇叭单元和新设计师所带来的改变。换句话说，结合上次聆听 TM3 与这次 TT1 的听感，能感觉到新的 Thiel 声音风格较以往有了较大的转变，音色会更浓郁绵密，音乐的氛围更从容大气。以往 Thiel 追求的快速通清、高分析力、鲜明的线条感往往给人不食人间烟火的空灵感，虽然声音灵巧鲜活却总让人感到少了些感染力。现在的 TT1 却不一样了，音色添上暖意，质感厚而绵滑不少，低频的密度大幅增长，像是以往的矜持少女成长为风韵的少妇，更善解人意了。

比如我重播美版 Analogue Productions 24K 金 CD 唱片《 The Weavers Reunion at Carnegie Hall·1963》， 我在过去就只从极少 Hi-End 系统中听到过比 TT1 更活生一点的现场舞台感，事实上 TT1 的表现已经超越了很多中高级的对手，重播的男、女歌声、民谣吉他声、 Banjo 声、低音提琴声，无论纤细感、质感、活生感、弱音细节、透明度及各个声源点清晰鲜明的位置感，所有元素都是一种以往不常现的高水淮，带来了如观看 4K 投影般的高解像度听感。甚至《 Goodnight， Irene》出现的现场听众和声，把演唱会的现场气氛推高至使人惊讶的临场感。有这样的表现当然离不开搭配组合的功劳， TT1 的高超素质无疑居功至伟。试想假如喇叭设计的其中一个环节不到位，如相位不对，频响衔接不顺畅、低频能量不够等情况下，是不可能重播出如此惊人的像真音质与现场气氛的。此刻虽然使用钛金属硬膜球顶高音和铝膜低音，却并没有那些出现任何“干、硬、叫”的现象，显然 Thiel 的新调校路线成功解决了金属振膜容易出现冷硬的特性，使中高频更柔顺悦耳，增加了温暖感而依然能保持敏捷的速度响应。

如此一来， TT1 的低频量感较以往的型号更丰厚，低音构建的音乐比例更协调更稳重。虽然比起定位更高端的Avalon、 B&W 等大音箱而言低频仍不及它们丰厚，但干净结实、来去自如的低音形态显得更能适应现代音乐聆听的要求。比如重播《 Jazz Variants》爵士敲击乐， TT1 重播出的浓烈金属敲击乐器质感、细腻的高频泛音细节，前后左右各种敲击乐器的明确清晰定位感，由弱音到强奏都没有动摇，音像的实体感依然扎实清晰，乐声泛起的空气感能够充满聆听空间的每个角落。重现吉他等拨弦乐器的爽朗感更胜重播拉弦乐器的柔韧张力感，重播敲击乐器的成绩更是令人相当满意。比如重播爵士乐手 Gene Ammons 那张《 Boss Tenor》时，能呈现出质感饱满、厚实、丰润的萨克斯风，声线的描绘自然流畅，铜管那种特有的爆发力度显得内敛而有金黄的色调，听起来非常舒服。

或许有朋友会疑惑 TT1 重播人声能达什么层次，其实结论在试听 TM3 时就已经领教过，虽是美国产品，但 Thiel新研发的玻璃纤维中音单元却能令中频呈现得有血有肉，密度极高的状态，即使重播蔡琴的《金声演奏厅》也已觉很棒，以往在某些系统中听这张专辑时中频太过模糊或轻薄而造成失衡的听感，在 TT1 重播下听到的是厚而不浓的声音，嗓音声线很柔软，音调的高低起伏连接亦相当流畅，而且蔡琴的嗓音跟伴奏的乐器都呈现出一种细腻的质感。

重播 Cassandra Wilson 的《Traveling Miles》，其黑人特有的音乐天赋给予了她的音乐感觉和她的演唱一种浑然天成的气质。在嗓音上，她音色温暖、开扬， TT1 重播起来显得驾轻就熟，宽松自如，即使刻意开大音量聆听分析力依然了得，人声磁性感强烈而不疾不徐。在定位感方面， TT1 无疑是非常出色的，虽然不属于纤毫毕现的类型，不会出现音像位置前倾的现象，而是在宽阔的音场中铺排得有条不紊。