长久以来我一直相信每一部音响器材都有自己的个性，而不同的器材搭配则可以变化出无穷尽的音响乐趣，箇中道理则是让音响迷乐此不疲。此番来到桃园三越音响试听Dynaudio Confidence 4搭配全套Ayre，我只能说：「Ayre还真是懂得Dynaudio的心！」

桃园地区Hi End音响重镇

桃园三越音响是此间新兴的Hi End重镇，主事者詹美华小姐找来桃园音响达人潘先生担任顾问，展开三越Hi End音响部门，斥资引进顶尖器材，并打造专用音响聆听室，数年下来经营出相当不错的成绩。三越经营的音响品牌，都经过潘先生精挑细选，东西不够水准肯定进不了三越大门。这次找我来试听Dynaudio与Ayre，则是受到潘先生近期青睐引进的器材，尤其是Ayre，潘先生说他早就已经观察好几年了。

我和潘先生是旧识，见了面不忙听音响，倒是花了许多时间叙旧。潘先生使用Westlake大型鑑听喇叭，自家系统庞大得很，在桃园是名气响亮的资深发烧友，但这名气不是光会用高价器材，而是热心助人、帮忙调整的热忱，音响同好常常找他帮忙听音调声，俨然是桃园帮的大将。



早就对Ayre深感兴趣了

潘先生说，从Ayre刚引进台湾时，他就一直密切注意，不过一直到最近才有机会贴身试听，确实有两把刷子。我则对潘先生说，Charles Hansen是我这几年认识最诚实的音响设计者之一，这位技术人不喜空谈，聊起来都是技术，他从不吹嘘Ayre的器材是世界最好声，但讲起音响设计却满满是坚持。譬如Charles谈起负迴授，他认为使用或是不使用负迴授，各有技术上的道理，但Charles相信不使用负迴授才是真理，所以他想尽办法去除线路当中的负迴授。



在潘先生的推荐下，Dynaudio与Ayre相继进驻三越，现场搭配的喇叭就是Dynaudio Confidence 4。至于Ayre的选择，三越则是直接引进高阶系列，包括K-1xe前级、V-1xe后级，讯源则是C-5xe SACD/CD兼容机。我问潘先生，怎么不挑战旗舰的KXR与MXR？潘先生觉得K-1xe与V-1xe已经够好了，他也相信KRX与MXR会更好，但价格又是另一个境界了。相较之下，K-1xe与V-1xe的价格就比较可口了。

从RCA换成XLR连接

一边聊天，全套Ayre配Dynaudio C4正轻松地播放音乐，该进入正题，好好听音响了。移座三越的聆听皇帝位，我先播放了「韦瓦第七弦琴小提琴协奏曲集」，选协奏曲开场是有道理的，这类曲子规模够大，可以推敲音响系统的规模感，而各个乐器的质地也很清晰，同时考验质感。曲子进行到一半，音乐柔顺舒适不在话下，但心裡有点疑惑，觉得好像哪裡不太过瘾。我走到音响后面看了一下，没错，现在系统全部以RCA单端连接，没有使用XLR平衡。我问潘先生：「有试过全平衡连接吗？」


一开始用RCA，换上XLR可以增加6dB增益，音乐动态范围提升许多。


潘先生回答得直接：「用全平衡感觉音乐动态更大，但是质感却少了细緻。」虽然我并不是很同意，但「老先觉」已经这么说了，还是听下去，我换上「The Absolute」，选了幻想交响曲，虽然觉得V-1xe表现不错，但音乐规模似乎可以更有魄力，于是开口不情之请，拜託三越的同仁帮我换上全平衡，幻想交响曲的第四乐章再听一次，音乐动态有著明显的变化，全套Ayre用平衡连接，比RCA增加6dB的动态范围，确实让「幻想交响曲」更富有音乐张力，更有大开大閤的气势。但我也同意潘先生所说RCA接线比较甜美，XLR连接让音乐声势更壮，却也少了点娇嗔，不过调整至此，我想可以正式好好听了，没想到调音功夫才刚开始。

调音之妙要靠实验精神


接著我拿出阿婿肯纳吉指挥的「萧士塔高维奇：第五号交响曲」，这张Signum版使用24bit/96kHz原生录音，音乐动态表现非常棒，C4在全套Ayre驱动之下表现相当好，频段均衡而快速，音场开阔中带有密度。我们听了几分钟，正当陶醉，潘先生突然说话了：「我们来做个实验。」

停下音乐，潘先生把摆放V-1xe的木头音响架移开，让后级直接摆放在地上。没想到这一换位置变化更大，原本觉得C4在低频最下段稍稍力有未逮，以为是三越空间较大所致，没想到后级一摆到地上，这低频最下段竟然涌现出来，再也没有「差一口气」的缺憾。果然有老先觉在旁边指点，音响系统调音更快。


潘先生原本把V-1xe后级摆在木架上，后来改摆在地上。

Ayre自家电源供应还能提升


Ayre新款排插L-5xe。
从RCA换到平衡，再把K-1xe后级摆放到地上，两次调整之后，Dynaudio配Ayre已经可说是「龙凤配」了，这C4我在不同的地方听过不少次，有两个地方我觉得调整得最好，一次是在日月音响，另一次要属三越这裡了！还能不能更好，钛孚王思庆也不甘寂寞，祭出Ayre新兵器L-5xe排插，这一换还有变化，音乐规模感与动态差异不大，但细部的乐器质感和音乐光泽，则更显鲜活。好，这三阶段的调整该告一段落，要好好听音乐了。

百听不腻的舒爽清新

Ayre全套搭配Dynaudio，经过RCA换XLR、后级直接放置硬地板，加上搭配L-5xe排插三阶段调整后，走清甜、通透、快速的路子，每个音符彷彿裹上了淡淡的糖蜜，质地带有清淡的甜味，音乐细节透出明亮又带著温润的光泽，有百听不腻的舒爽清新，还带有适中的重量感。


我想举陈必先演奏的「莫札特：钢琴作品集」为例，这张唱片可说是陈必先近年来最精彩的一张钢琴独奏，诠释出活泼雀跃的莫札特。和布兰德尔的天真无邪略有不同，陈必先的版本多了一些成熟的忧鬱，情绪藏在控制得宜的演奏速度当中。Hyperion优秀的录音捕捉了陈必先这番鲜活的神情，独奏的空间感深邃，但演奏者的细微动作却尽收在内，你可以听见演奏转折之际的呼吸声，伴随著钢琴起伏跃动的音符，这些细节不仅来自C-5xe唱盘，同样靠K-1xe与V-1xe逐次放大，而C4则是相当真实的再现音乐内容，每个音符的颗粒均衡而稍偏庞大，感觉与演奏者的距离比较近在聆听。或者说，三越搭配的Ayre与C4表现的钢琴，是具有饱满颗粒，同时可以呈现出演奏力道变化，动态对比很好，却又不显得勉强。

欢欣鼓舞的庞大能量

如果说陈必先演奏的莫札特是来考验音质，那么「萧士塔高维奇：第五号交响曲」就是音乐场面与规模感的大考片。我一直觉得阿婿肯纳吉是「公务员」型的音乐家，不管是钢琴演奏或指挥都走规矩路线，不走偏锋，但这次却是让我大吃一惊，真是放得开的演出。在Ayre搭配C4上面听来，这第五号充满了热烈鼓舞的气氛，节奏中充满著跃动感，让人不由自主地跟著打起节拍，每当乐曲进行到欢欣鼓舞之处，萧氏所谓「在欢乐中隐藏的哀伤气氛」也跟著隐隐不安，由于Ayre是整套搭配，我不知道该说哪一部好，或者说整体合起来构成相当优秀的动力来源，而C4则是忠实地把能量转换出来。



要百炼钢也要绕指柔

优秀的音乐重播系统，不仅要能百炼钢，也要绕指柔，这也是衝突矛盾的对比。「萧士塔高维奇：第五号交响曲」是百炼钢，动态对比要大、频率响应要开阔、低频要有份量、音场要通透深邃，这些大场面交响乐的难题，在三越聆听Ayre配C4至少有90分以上的高分。不，我要补充一下，刚开始听的时候只能算60分，那时音乐质感不错，但缺了气度魄力。然后换上平衡连接，气势来了，细緻度还不够，只能算70分。等潘先生把V-1xe直接摆放在地上，那力道依旧，音场深度与开阔度又更好，马上跳到85分。等我们加上Ayre自家电源供应器，细腻度更好，拉上90分。还有10分呢？我想要达到100分，就等有心人买回去在自家空间慢慢琢磨，那100分的境界当可无入而不自得。


Dynaudio一门三杰齐聚桃园三越，C4、C2se与Contour排排站，任君挑选。
很多人都认为Dynaudio不好推，我去原厂时也直接问Dynaudio这个问题，但他们说目前的Dynaudio已经不难推了。V-1xe搭配C4足足是400瓦功率来推，实在听不出C4好不好推，因为V-1xe已经把C4制得服服贴贴。在没有「三阶段调整」之前，我其实曾经怀疑过C4，但也把部分低频下潜不足归咎于三越较大的半开放空间，不过经过潘先生从旁调整之后，C4即是爆棚乐段依然神定气閒，清亮通透之中还有厚重扎实。要把音响调得好，确实要能符合许多矛盾的条件，譬如高频要清晰、通透、明亮，但中频到低频却要饱满、厚实、绵密。这些条件Ayre配 Dynaudio达成了吗？三越做了很好的示范。

让喇叭消失在空间中才成功

此外，在三越的试听也显示「调音校声」的重要性，我们也经过三阶段调音渐入佳境。在调整妥当之后，聆听者可以清楚感受到「喇叭消失在空间中」的快感。在音响界常提到2C3D，也就是两声道（2 Channel）塑造3D立体空间，这如幻似真的3D音像，前提是喇叭几乎消失在空间当中，取而代之的则是纯然音乐聆听的享受。如果读者很难体验什么叫做「喇叭消失在空间当中」，那么带著自己熟悉的片子来三越走一趟，听听全套Ayre与Dynaudio的搭配，就知道音乐重播的美感究竟在哪裡。