细嫩绿竹笋的美味-美国 马克莱文森Mark Levinson No.585 立体声合并机
2016/6/2 10:18:20
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2014年德国慕尼黑音响展时，Mark Levinson推出了他家一部独特的产品，那是一部合并扩大机。加上DAC功能，以及超低音输出。这样一部欧美少见的产品立即吸引众人眼光。的确，前级加上DAC的机器市面上有不少，而合并扩大机加上DAC甚至耳扩的功能，在许多平价器材上也可见到。但合并扩大机加上DAC并不多见，尤其是欧美名牌产品。更有意思的是，这部产品还有一个超低音输出端，分频点设在80Hz，这不就摆明了鼓励用家建构2.1声道吗？
印象中，Mark Levinson在过去只推出过一部每声道输出100瓦（8欧姆负载） 的No.383合并扩大机，而且只是一般合并扩大机，并没有DAC功能。做为一部合并扩大机加DAC，No.585的体积不仅大过No.383，而且外观大概无法做得更精致了。依循他家的传统平衡美学设计，面板二侧设计成弧形，弧形上面各有一个旋钮。二个旋钮之间是一块包含显示窗与六个按键的操控显示区，而这块长方形操控显示区与二侧弧形板的接合处也是修成弧形，视觉的衔接很精致。六个按钮底下是一块白色面板，上面有Standby开关。为了呼应这块白色面板，顶上相对应处特别加了一条同色装饰条，使得这块面板的设计与制造显出高度的精致平衡美感。
为了呼应精致面板，No.585的左右二侧散热片并没有外露，而是隐藏在箱体中，在上下留有散热孔。为了降低箱体振动的影响，No.585的箱体材料相当厚，手指敲起来发出扎实的笃笃声，而非清脆的共振声。面板上二个大旋钮中，左边是输入选择，右边则是音量调整。那六个按钮由左至右分别为Polarity、Setup、Enter、Display Intensity、Balance、Mute。第一个管绝对极性相位反转（并非声学极性） ，第二个与第三个做一些简单设定，第四个调整显示窗亮度（连关掉共有四段） ，第五个调左右平衡，第六个静音。
来到背板，看到No.585的各类端子分上下三排，第一排是模拟端子，分左右二边，各有四组模拟输入端，以及一个Line Out输出。这意谓着No.585是双单声道设计，每声道各据一方。第二排有六组数码输入端，包括USB、TosLink光纤二组、同轴二组、AES/EBU。而第三排的各类端子不是给听音乐使用，而是做为维修、中控等连接使用，包括Ethernet、USB、IR接收器端子、RS-232、Input/Output Trigger等。
在此要说明Line Out端子，一来可以在选单中设定为前级输出，搭配另外的后级使用。二者也可进入选单里面，设定成超低音输出端（分频点设在80Hz，二阶分音） 。假若您想使用2.1声道，No.585的这项设计实在太贴心了。要提醒您，如果要使用超低音，选单里面要先选High Pass，同时还要选Variable（可变输出） 。选High Pass是要让分频点80Hz启动，选Variable是要让超低音输出可以跟着音量控制的大小同步，如果没选Variable，超低音的Line Out输出一直都是最大的，这样对超低音的使用会产生困扰。对了，由于No.585内部设定80Hz以下的超低音输出是Mono状态，所以如果您只用一个超低音音箱，接在左边或右边Line Out输出都可以。
为何No.585要备有六组数码输入端呢？很明显的，这是为数码时代而设计的合并扩大机，里面采用32bit/192kHz ESS Sabre芯片。这六组数码输入可以使用各类数码讯源，包括USB端子，您的数码流档案可以从这里进入，不仅唱24/192 PCM音乐文件，还可唱DSD音乐文件，不过并没有升频。此外，设计者也考虑到用家并不是只用来听高解析音乐文件，有时也会听压缩文件，所以特别提供他家研发的「HARMAN's Clari-Fi Signal Processing」 ，这是一种重建压缩文件的处理过程，可以使压缩音乐文件听起来更好听。不过这项选择不是在面板上切换，而是在遥控器上。
打开机箱，映入眼帘的是整整齐齐的布局架构，最前方一个900VA容量的环形变压器，这个变压器分二组绕组，每组分别供应一个声道。为何我会这么说呢？因为很清楚的看到二条粗电源线从变压器分别与左右声道输出功率级连接。再看线路板，虽然只能看到最上面一块模拟放大线路板（下层线路板看不到） ，但上面的线路布局也是左右对称，明显的也是左右声道分离设计。线路板前沿有许多稳压线路，这是Mark Levinson的一贯做法，特别注重电源的干净与稳定。而底下看不到的地方相信还有二层线路板，一层是数码线路板，包括数码输入接口与DAC等。而最下一层线路板则是各类侦测连接线路，提供未来以计算机联机诊断机器与升级、中控连接使用。
No.585的功率输出级每声道采用12个功率晶体，直接耦合在散热片上分立左右边。滤波电容群就安置在功率晶体旁边，就近能以最快的速度供应功率输出级瞬时所需。对了，No.585的音量控制系统采用15bit R2R阶梯式，控制阶段分得非常细，如果您持续按着遥控器的音量键，音量会增加得很快；反之，如果您轻轻单击，音量增加幅度只有0.1dB。每次开机时，音量会自动设定在10dB，而从0dB到24dB之间，变化阶段是1dB，从24dB开始，变化阶段是0.1dB。如果您想要让音量很快变大或很快变小，只要按着遥控器上的音量控制不要放开就可以。提醒您要小心，想更大声时不要一直按，因为音量会突然增加得很快，您最好还是一次一次按，让音量慢慢增加比较安全。
音箱搭配要找对
接下来我用AER Momentun来搭配，第一首曲子就可感觉改善许多，音乐活生感有了，音场宽了，甜度与水份光泽都增加了，但还是不够。既然这样，我只剩下一对音箱可以搭配，那就是Heco New Statement。
用Heco New Statement搭配之后，突然间好像拿对钥匙开门，那扇好听的门突然打开了，一切都改变了。怎么改变法？第一音乐整个活起来了。第二声音的甜味、光泽、水分都到位了。第三音场不再紧缩，而是开放大器。如果以乐器来说，小提琴听起来细节通通浮出来了，而钢琴也更灵巧，这样的声音听起来才像真的。No.585跟Heco New Statement的搭配完全契合。
为何No.585跟Heco New Statement是绝配？跟更贵的Vivid G4反而不好听？我不知道，但这就是我常说的器材搭配问题。您想想，如果我们把全世界的数码讯源只分成10种声音，扩大机也只分成10种声音，音箱也10种声音，光是这三样器材的搭配可能性就有1,000种，这1,000种的结果能不千变万化吗？如果把它简化，只剩下扩大机10种声音与音箱10种声音做搭配，也还有100种不同声音的可能性啊！所以，要如何找到正确的搭配，真的是我们买器材，调整声音的重要课题。要如何找到好声？
到底我是怎么为No.585找到正确的音箱搭配？其实很简单，用几张自己熟悉的软件当工具就能够找出来了。我第一张用的就Bernreuther/Bayer&Kossowska 三人团体United Blues Experience的「The Cologne Concert Live！」 。这张CD的黑胶版我已经选入「黑胶专书」 中的100张精选黑胶中，它的音响效果我已经很熟悉了。可是，当我把这张刚收到的CD放入D1，期待听到跟黑胶一样的美声时，我耳里听到的却是让我浑身不舒服的声音。钢弦吉他没有破空的弹性，也没有该有的爽脆轻盈；人声嗓音没有肉味，无法吸引人；整体音乐听起来死死的，一点活生感都没有；整个音场畏畏缩缩，一点都不开放。听到这样的声音表现，我马上知道No.585跟Vivid G4不是正确的搭配。
听听过这张新收到的CD，满耳都是让人不舒服的声音，我马上找出Eroica Trio那张「Baroque」 ，虽然只有小提琴、大提琴与钢琴，但这三样乐器让我可以很容易判断器材搭配是否正确？果然，这张唱片听起来跟该有的声音差很多，原本会让人浑身舒服的音乐现在听起来却一点都不吸引人。
再来我拿出Britten四重奏团所演奏的舒伯特「死与少女弦乐四重奏」 。这一听，恨不得把耳朵关起来，因为那四重奏听起来「瘦又薄板」 （闽南话） ，刺耳生涩，甜味水分光泽样样没到位，这样的音乐怎么能听入耳呢？
继续找让人舒服的声音
听过这几张CD之后，我不必再往下听了，确定No.585与Vivid G4不是正确的搭配，马上换上AER Momentum。这一换，上述几张CD的听感都改观了，无论是音场的开阔、音乐的活生感、乐器的演奏质感等都有大幅进步，已经可以让我安心坐下来听音乐。不过，依照我的经验，这仍然不是最后的正确搭配。为什么？因为整体音乐还不能让我感受到浑身舒服的地步。虽然我更换了讯号线与音箱线，但仍然没有出现我想要的熟悉美声。
既然AER Momentum还是无法满足No.585，我知道下一对音箱应该可以满足它的个性，哪对音箱？Heco New Statement。为什么？因为No.585属于比较内敛的个性，乐器与人声形体不是非常庞大的，本性也不是阳光活泼的，而是彬彬有礼的绅士，这种个性的扩大机最好要搭配活泼阳光、解析力高、弹跳有劲的音箱，而Heco New Statement正是这样的个性。
接上New Statement，再度把「The Cologne Concert Live！」 放入，第一声Bass低沈轻柔的演奏一出来，我就有所感觉了。等到吉他、人声轮流出现之后，我猛拍一下大腿，心里大呼一声：这就对了！没错，我替No.585找到正确的搭配了，那就是Heco New Statement，或者如New Statement一样个性的音箱。那清脆的吉他弹奏有如钢弦弹破空气般，那种快速的瞬时反应让人觉得吉他很真。而人声呢？那嗓音是如此的真实，就像浮在空气之上。无论是钢弦吉他、电吉他、口琴、打击乐器或Bass，听起来都那么的真实。再来，无论是Bass或吉他，我都听到活生生的弹性，即使把音量扭小声听，这些乐器的自然弹性都清楚展现。能够让我听到这样的声音表现，那就对了。
正面
No.585的外观辨识度很高，一看就知道是Mark Levinson的产品，黑白二色、左右对称，上下平衡，精致细腻，这就是Mark Levinson的一贯外观设计美学。No.585保留直觉性的操控，左边管输入，右边管音量，中央几个按钮司细部切换调整。
接着把其他CD依序放入CD唱盘，每张都让我听到以往熟悉的美声，那都是会让我觉得浑身舒服的声音。要知道，如果能够让弦乐四重奏唱得迷人，这套音响系统应该已经达到平衡搭配的要求，现在我用No.585搭配Heco New Statement，感受到的就是这种高中低频段平衡、细节丰富、演奏质感真实、音乐感活生的表现。
搭配成功之后，让我想起今年3月高雄音响展时，音韵以No.585搭配德国ASW音箱，同样也唱出让人觉得好听的声音，我也为文说No.585跟ASW音箱真的是绝配。虽然论坛已经评过几对ASW音箱，但都不是我亲自听的，所以我对它的声音个性不是很清楚。但我可以猜想，ASW音箱应该也是活生阳光的个性，搭配No.585的内敛刚刚好。
接下来我想确认No.585与Heco New Statement搭配起来在音质与音色、整体平衡性上的表现是否够好，于是再拿出EMI那张Eroica Trio三重奏团所演奏的「Baroque」 （EMI 7243 55687326） 。这张CD是小提琴、大提琴、钢琴的三重奏，根据我的经验，只要是音质音色表现很好的音响系统，一定会被耳中听到的优美音质音色所感动。而且，只要是高、中、低频段量感够平衡，音乐的整体美感会更感人。我用这张CD测试过许多音响系统，百试不爽。
No.585与New Statement搭配起来的结果如何呢？让我听来非常舒服，这就对了。您知道吗？这种舒服感觉就好像吃美食一般，色香味俱佳的平衡感让人舒服极了。听过这张「Baroque」 还不够，我拿出Britten弦乐四重奏团的那张舒伯特「死与少女弦乐四重奏」 。这张CD也是高中低频量感平衡性的大考片，只要音响系统的量感分配不平衡，这首弦乐四重奏就不会好听，甚至会出现尖锐干涩的衰声。老实说当乐曲的第一声唱出来时，那四把弦乐器的和谐程度就足以让我判断声音是否够平衡？No.585与Heco New Statement唱起这张CD来，不论是平衡性、甜味、光泽、水份都到位了，那丝丝缕缕的弦乐合奏如春风拂面，让人能够静心的享受这首美好的曲子。不过此时我听到的并不是柔软的弦乐四重奏，而是阳光活泼的。
背板
No.585的背板上有三排各类端子，最上面那排是模拟端子，中间那排是六个数码输入端子，最下面那排则是各种接驳端子。那么多的数码输入端子代表No.585是一部数码时代的合并扩大机。
到此为止，我已经彻底放心，No.585跟Heco New Statement搭配起来很适当，听什么音乐都没有问题。既然如此，我就开始写下No.585的声音特质吧！No.585的声音传真又内敛，不是阳光型，没有夸张的形体大小与粗犷的质感，反而是精雕细琢、精致的平衡感让人喜欢。我听Yarlung Records那张「Sophisticated Lady」 爵乐四重奏时，发现No.585就好像松阪猪肉（其实就是猪颈肉） ，爽口、质感好、没有赘油，真实，尤其小号的传真度很高，听起来就像昂贵的小号，声音很活，不是钝钝的。而Bass的弹性一点都不夸张，但声音中清楚的透露出美好的音质以及真实的擦弦、扣弹质感。
No.585由于个性内敛温和，往往会被误以为瞬时反应不够快，其实这是误解，一旦搭配到适合的音箱之后，速度全开。例如我听李小沛那张「沛第二集」 的第九首「鸭子拌嘴」 时，那些钹的撞击瞬时反应就很快，即使是轻轻的互撞，也能听出金属细微振动的快速反应。
No.585的音质很好，这在前述「死与少女弦乐四重奏」 或听奇美博物馆基金会的「向邓雨贤致敬」 弦乐四重奏时，都可以清楚听出琴音的美质。而在听奇美的「萨拉沙泰鸣曲集」（曾宇谦小提琴，李函蒨钢琴） 时，同样也显出那把名琴的细微丰富共鸣，还有就是独特的音色。此外听奇美基金会的「小提琴奏鸣曲1」 （胡乃元小提琴，Elizabeth Sawyer Parisot钢琴） 以及「Goddess of the Cello」 （瓦列芙斯卡大提琴，福原彰美钢琴）时，同样的小提琴与大提琴、钢琴的美质都让人喜欢。从这些名琴的演奏中，我可以清楚明白No.585并不是艳光四射的美女，那种「艳」 都是人工化妆出来的。No.585是素颜的美，那是本质的美，耐听的美。
内部
No.585的内部布置得很稳重，环形变压器在前方，后方的线路板直接跟背板端子接驳，左右二边则是功率输出级。线路板分为三层，我们只看到第一层的模拟线。
No.585的声音和谐，融合度很高，这可以从孟许指挥波士顿交响乐团的贝多芬「第五号、第六号交响曲」中听出。这张软件是1960年之前的老录音，录音本质有点「粗丝」 （闽南话） ，如果音响系统偏向阳刚或粗犷，这张软件听起来很容易过于硬调。反之，如果音响系统细致、解析力高、而且和谐融合，那么这张软件听起来就完全不同了。No.585听起这张SACD就好像细嫩的绿竹笋，入口清甜，纤维不粗，可感受到竹笋的纤维质感，就好像虽然和谐融合，但仍然听到弦乐群的丝丝缕缕。建议各位，吃凉绿竹笋时最好不要沾甜甜的美乃兹，那会把绿竹笋原有的清甜通通抹煞，枉费您点这道菜。同样的，No.585也尽量不要搭配太粗犷的扩大机或线材，要灵巧些的，否则No.585的原味您就听不到了。
No.585的声音是细致又带着淡淡的甜味的，就好像新鲜的韩国上等水梨。听「小凑恋歌」 钢琴音粒活生，第二首旁白人声温柔真实，有肉味。尼龙弦吉他温润甜美，那手指揉弦的尾音听得很清楚。而钢弦吉他则清甜爽脆，一点都不粗暴。从吉他的细微演奏技巧声音变化中，我听到了No.585的细微强弱变化的强项。而从整体声音的细致中，我听出No.585的淡淡甜味。要知道，这张「小凑恋歌」 如果被我家其他系统唱起来时，声音都是比较外放的，甚至带点粗犷的，比较像是台湾的横山梨。但No.585唱起这张CD时却有如韩国上等水梨，果肉细致爽脆，水份多，带着淡淡的香气与甜味。如果您无法体会我所形容的是哪种感受，下次水梨盛产时各买一颗回来比较就知道了。
我最后用Master唱片公司出版、Viveza小乐团演奏的「Tango Tango」 来做验证。这张CD也是音响系统的大考片，考验的地方在于演奏乐器是否够真实？音质是否够好？和声是否够美丽？如果音响系统的个性与高中低频段量感都调整到一个合拍的地步，您将会听到很甜很有光泽的弦乐声，很有实体感的钢琴音粒，很美的弦乐和声，就像现在我听No.585一样。反之，如果调整不当，那弦乐听起来会尖锐刺耳，钢琴听起来生硬，所有的乐器听起来都不够真实，尤其Bass的扣弹更是一点都不真。No.585如果搭配不当，也可能沦入这样的衰声。
参考软件
假若您没有这张Viveza乐团所演奏的「Tango Tango」 ，我建议您一定要赶紧去买一张，无论是黑胶唱片或SACD都可以。这张软件不仅音乐好听，更可以作为调整音响系统的试金石。假若您听到如爱文芒果的甜味与香味；如韩国水梨般的水份；如现场演奏般的真实演奏质感，恭喜您，府上这套音响系统听什么音乐都好听。反之，如果您听到的是尖锐干涩的弦乐声，或者没有光泽没有生气的弦乐与钢琴，那也恭喜您，因为这张CD暴露了府上音响系统的病征。您就用这张软件把声音调到好听为止吧！
（Master MVSA950212，极光）
前面都是用CD来做测试的，既然No.585的数码输入那么多，一定要测试它的数码模拟转换效果如何。我用NAS接No.585的USB输入端，用16/44.1或24/96、24/192，还有DSD都试过，并挑几张我有CD的数码文件来比较，包括香港出版的叶振棠「这首歌」 。整体而言，No.585所呈现出来的声音比用CD播放时还软质些，我用过一些数码流器材，比较之下都是如此，不知道是我家特别如此？还是大家感觉都一样？总之我几乎没听过数码文件的声音比CD还要硬调的。对了，我也曾试过遥控器上的Clari-Fi开跟关，但听不出所以然，难道它只对压缩音乐文件有效吗？可惜我的NAS中没有压缩文件，无法验证。不过既然Mark Levinson敢推出这项功能，就一定是有效的，名厂不会随便敷衍的。
细嫩绿竹笋的美味
Mark Levinson No.585虽然不是第一个把数码模拟转换器纳入合并扩大机的厂商，但在Hi End音响界还是具有宣示作用，何况美元订价比一般人预期的还低。一部每声道200瓦的合并扩大机加上一部实质的数码模拟转换器，才卖那个价钱，这意谓着什么？意谓着Mark Levinson也看到价格一直往上窜最后终究是窄路一条，必须考虑到「非富」 阶层的承受能力。您只要替它找一对门当户对的音箱（其实同代理商的德国ASW音箱就不错） ，加上适当的线材调配，就能尝到细嫩绿竹笋的美味。
类型：晶体合并扩大机+DAC
推出时间：2014年
输出功率：每声道输出200瓦（8欧姆，20Hz-20kHz）
频率响应：20Hz-20kHz（±0.13dB）；2Hz-250kHz（+0.2dB/-3dB）
输入阻抗：>45k欧姆（RCA/XLR）
讯噪比：>98dB（20Hz-20kHz，未加权）；>103dB（20Hz-20kHz，A加权）
总谐波失真：<0.01%（1kHz，200瓦，8欧姆）；<0.1%（20kHz，200瓦，8欧姆）
增益：40.7dB（最大音量）
外观尺寸（WHD）：175×438×507mm
重量：32.6公斤
