一说到Jeff Rowland，我马上就会想起Jeff Rowland本人，因为他很高，每次在音响展都可以很轻易的找到他，如果稍为有注意Jeff Rowland产品，就知道他们很早就致力于高效能D类放大的研究，器材的体积也不断的缩小，早期的后级扩大机，如知名的Model 9超级单声道后级，为电源分离设计，扩大机本体重42Kg，电源供应58Kg，两者加起来刚好100Kg，8欧姆时输出350W，4欧姆时输出700W，虽然拥有强大的驱动能力与好的声音，但又重又耗电，我想这是Jeff Rowland转为研究D类放大的主要原因。D类放大虽然效能高，耗电低，又可输出极大的功率，但失真问题导致声音不好一直被发烧友所垢病，Jeff Rowland显然已找出解决方法，本次试听的Jeff Rowland Capri S2前级 + Model 535后级，我安装接上后，音质很好，完全没有D类放大音质劣化的问题。

Model 535是2017年第4季才发表的最新后级，重量不到10Kg(9.79Kg)，体积也不大，重点是他8欧姆时输出250W，4欧姆时输出500W，非常漂亮的线性输出，Model 535还可以切换为单声道模式，8欧姆时可输出900W。Model 535的喇叭座端子非常好用，应是委託Cardas生产的，只要旋转那颗大选钮就可同时将喇叭的正负级锁上，很方便，也很紧密。Model 535的本体维持的Jeff Rowland的经典设计，使用整块航钛铝挖空制成，前方面板更是用波浪的造型。Capri S2前级也相当迷你，原型发表于2013年的CES，2014上市，可选配DAC或是唱放模组。

Model 535本体为整块6061-T6航钛铝挖空，可以有效的散热，隔离RFI/EMI，抑制震动，使用Rogers™军规等级、多层、低相对介电常数的高硬度陶瓷线路版，其有一个大型低阻抗的接地板，用来作为内部星型接地之用。线路为全平衡设计，从电源开始，输入、输出都是平衡的，以确保在动态讯号时可有效地降低失真与底噪。其使用高精度的表面黏着元件(SMC, Surface Mount Components)，使用无铅、低温系数、主动与被动的SMC，让线路迴路大幅缩小，减少了线路的容抗与阻抗，比一般的线路有更低的噪讯。所有的电阻都使用低噪讯，0.1%的薄膜电阻器，配线都使用铁弗龙绝缘，低介电能量储存，以确保有更黑的背景，藕合变压器减少接地迴路的噪讯，与RFI/EMI干扰，并确保在非平衡输入也能跟平衡一样的放大增益。主动式的功率因素调整(Power Factor Correct)整合到电源供应以减少AC电源谐波失真干扰，并增加了AC电源的使用效率到97%。高效率的交换式电源提供了所有线路与工作状态下的最佳电压整流，在不同AC电源情况下都能安静的运作。两颗变压器是向瑞典LUNDAHL特别订制，型号是JR8018，D类放大模组是向丹麦Pascal订制，都是高烧等级的大厂，十颗大型的电容是Nichicon的制品，在有空隙之处，Jeff Rowland都使用一种白色的胶填充，避免震动干扰。

Capri S2的主要的线路设计与用料重点都与Model 535相同，其使用电阻式电位器，并使用光学编码控制，精准的音量控制每阶是0.5 dB，可调范围达100 dB，使用两颗瑞典LUNDAHL LL1545A的变压器，内有跳线可以Bypass输入及自动关上萤幕(5秒)。高品质的RCA连接端子均为纯铜镀铑制品，平衡端子为Neutrix镀银制品，端子就直接焊接在线路版上，跟讯号直接连接。电源部份单独隔离在内部的一个区块中。

随着Capri S2的音量加大，所输出的驱动力就像没有极限的同等放大，完全没有一点吃力的感觉，这套前后级体积虽然小，绝对足以对应任何难对付的喇叭，聆听「何训田 – 波罗密多」第七轨的尘鼓，整首曲目一连串的大鼓打击接连而来，强劲反应快速，非常到位，解析细节相当清楚，再听第九轨的春歌，这是一首在大空间录制的大合唱，由远而近的录制手法，空间感非常明显，整个频宽很广，两端整个延伸施展开来，千万可别因为其体积小就误会其声音也是小，完全相反，而是大器、透明。

聆听Diana Krall与Tony Bennett合作的”Love Is Here To Stay”，与纽约爵士乐团Bill Charlap Trio合作，精选了George Gershwin的作品重新诠释，歌曲好听，录音更是高水准，这套前后级的定位结像非常清楚，毫不含糊，人声与乐器分明，两个人的歌声都有各自独特的魅力，有如一起诉说着每一首歌曲中的故事，钢琴质感很好，具有光泽与真实的穿透力，Double Bass弹奏的低频细节可以很轻松的感受到，鼓手刷鼓皮的沙沙声虽然不是主角，仍精彩的搭配再生出来，这套前后级不会错过任何细节。

听Hanne Boel演唱现场所收录的「Unplugged 2017」，这套前后级提供了细腻滑顺的听感，在演唱细节的刻画上也显得很精细，中高频段的音色相当中性且迷人，歌声与吉他演奏的线条清晰流畅，自然均衡，并且有很恰当的低频力量与控制能力，没有哗众取宠的绚烂或是过度朴实的平庸，Jeff Rowland很有自己的味道与特色，中性精准而细腻有质感。当这张现场专辑将焦点集中在演唱者与乐团身上时，有着自然且聚焦的音场，而偶尔出现的观众掌声或咳嗽又会让我惊觉音场的深度与宽度是那么地充裕。

听台湾创作女歌手魏如萱的第五张创作专辑「末路狂花」，第八轨你啊你啊，更能听见演唱者特别的演唱功力，凸显出她的个人特质，背景音乐使用弦乐、吉他伴奏，整个音调很和谐，不会有哪个乐器声特别突出，虽然这首歌旋律走得的是很暖心的曲调，但在副歌上面演唱者运用歌唱来堆叠音乐的澎湃度已经很明显有层次出来了，高音好听有味道，此曲不光只有中文，还夹带着闽南语，两种语言上的发声听得很清晰，整体而言，器乐声与人声上的平衡很好，使音乐线条的延展更弹性。